Concurso de identidad visual de RedIAB

Bases y condiciones

La "casa cajón"

Es un tipo de vivienda individual popular suburbana, cuya difusión en todo el territorio argentino tuvo lugar en la segunda mitad del siglo XX.
La "casa cajón" reemplazó a la "casa chorizo", adoptada por los sectores populares. El año 1930 marca la decadencia de esta última tipología e inicia un período de transición e indefinición en los tipos de vivienda urbana. Paralelamente, se opera un proceso de "suburbanización" generalizada y aumenta sensiblemente el costo de construcción debido fundamentalmente al encarecimiento de la mano de obra.
La ausencia de criterios reguladores y la expansión general que se registra aceleran el crecimiento caótico del suburbio.
La paulatina modificación de los hábitos de consumo, combinada con la reducción y estabilización de la familia, que ya no mostraba flexibilidad de sus límites de parentesco o relación como sucedía con la que habitaba en las "casas chorizo", determinó la modificación de la casa, a los efectos de transformarla en un instrumento mucho más pequeño y sencillo.
Puede decirse, por distintos motivos, que el tipo de "casa cajón" caracteriza a la vivienda popular moderna.
Este tipo de vivienda debía constituirse a partir de la sala central, lugar que, capaz de reunir y retener a los miembros de la familia, evitaba que ésta se disolviera al acudir al llamado de los estímulos externos.
El modelo que se hizo más frecuente constaba de 2 dormitorios y de una superficie de 60 m2, con un perímetro de 35 m.
Caraterísticas tipológicas:
- Introversión: El funcionamiento de este tipo de vivienda puede resolverse exclusivamente en su interior, sin requerir de las circulaciones externas que caracterizan a todas las tipologías previamente empleadas.
- Compacidad: Cada ambiente tiene las dimensiones estrictamente necesarias. 
- Diferenciación funcional: Las habitaciones se diferencias en su orientación, localización y dimensiones, de acuerdo con las funciones principales para las que están diseñadas.
- Costo mínimo: La introversión y la compacidad permiten una disminución de costos.

Bibliografía consultada:
- Bellucci, Alberto. Nacimiento, desarrollo y decadencia de las viviendas-cajón. En: Summa No. 104 (1976)
- De tipos y transformaciones, de la casa chorizo a la casa cajón. En: Documentos de Arquitectura Nacional y Americana No. 20 (1985)
- Diccionario de arquitectura en la Argentina: estilos, obras, biografías, instituciones, ciudades. Buenos Aires : AGEA, 2004.

Barrio Aeronáutico (Córdoba)

Durante la presidencia de Marcelo T. de Alvear se tomó la iniciativa de instalar en la periferia de la ciudad de Córdoba la Fábrica Militar de Aviones.
La construcción de los edificios de esta fábrica comenzó en 1927, al igual que los de la Escuela de Oficiales y Suboficiales de la Fuerza Aérea . Años después se proyectó un barrio concebido para alojar a los obreros de la Fábrica Militar de Aviones que, más tarde, fue habitado por familias de suboficiales y personal de aeronáutica.

Dicho barrio, denominado Barrio Aeronáutico, fue diseñado entre 1936 y 1946 por el Arq. Alejandro Bustillo, quien tuvo una importante trayectoria en nuestro país, y fue situado a la vera del antiguo camino "La Punilla", hoy Av. Fuerza Aérea.

El barrio surgió de un planificación minuciosa y posee características que devienen desde el período colonial.

Se encuentra alejado de la ruta por una franja de espacio verde que potencia su imagen rural. Los amplios espacios de parques y plazas, el arbolado de sus calles, todo refiere a la síntesis entre la cuadrícula tradicional y el concepto moderno de barrio jardín.

 Domina en el conjunto  el gran espacio del Centro Cívico que, simbólicamente con sus brazos abiertos en "U", se enfrenta a la Escuela de Aviación. 

También se destaca la Iglesia que, en un principio, fue consagrada bajo la protección de Nuestra Señora de la Merced, generala del Ejército, cambiando de advocación en 1984 por la de Nuestra Señora de Loreto, patrona de la Fuerza Aérea.

El edificio de la iglesia tiene una sola nave con techos abovedados y altares de estilo barroco simple. Su cúpula tiene perfiles de la iglesia de la Estancia de Alta Gracia y su exterior clásico, con un cuerpo central flanqueado por dos torres robustas que se inspiran en la torre del Cabildo de Buenos Aires. Por detrás de la iglesia puede verse la organización de una plaza de carácter barrial.

Para diseñar las viviendas de los trabajadores, el Arq. Bustillo eligió una tipología rural pampeana, con techos a dos aguas cubiertos con tejas coloniales, logrando un estilo barroco colonial que, según Bustillo, era representativo de Córdoba. 

La arquitectura doméstica integra y consolida las ideas de austeridad, pragmatismo y esencialidad del rancho pampeano con la simplicidad despojada de la casa colonial, con volumetrías simples, predominio de lo lineal horizontal y uso de la galería.

Lo interesante de este barrio radica en la conservación de su imagen original, que no ha sufrido alteraciones sustanciales a lo largo del tiempo.

Bibliografía consultada:
- Alejandro Bustillo en Córdoba. En: La Voz del Interior, 25 de Junio de 1999.
- Guías de arquitectura latinoamericana : Córdoba. Buenos Aires : Arte Gráfico Editorial Argentino : Clarín, 2008
- Moio, María Eugenia. Diseños con sello de autor. En: La Voz del Interior, 30 de Diciembre de 2007.

Boletín BiblioFAUD No. 17 (Marzo 2013)

 Está disponible el 

Boletín BiblioFAUD No.17 (Marzo 2013).

Allí encontrarán novedades bibliográficas, 

artículos de interés, noticias de la Biblioteca, etc.

Disponible en: http://www.faudi.unc.edu.ar/biblioteca/boletin-bibliofaud

Mathias Klotz

Este arquitecto chileno nació en la ciudad de Viña del Mar el 13 de abril de 1965, obteniendo su título profesional por la Pontificia Universidad Católica de Chile en 1991 y, en ese mismo año ,funda su estudio de arquitectura.
En el año 2001 recibió el premio Borromini como mejor arquitecto joven por su obra Escuela Altamira, en Santiago de Chile. A partir de ese momento, sus trabajos se han publicado en revistas especializadas de todo el mundo.
Finalizados sus estudios, Klotz comenzó a construir casas para clientes que solicitaban segundas residencias, permitiéndose experimentar con la creación de grandes espacios únicos y trabajar con materiales y técnicas procedentes del lugar donde las obras se asentaban. 
La Casa Klotz, la Casa Ugarte y la Casa Chiloé, construidas entre 1991 y 1994, son algunos de los proyectos que le valieron un justo reconocimiento de la crítica internacional.
La carrera de Klotz está, entonces, inevitablemente ligada a la cuestión de la vivienda unifamiliar. Para él, el proyecto y la construcción de viviendas es un campo para poner a prueba los conceptos arquitectónicos para aprender del proceso de construcción. 
Gradualmente, el estudio arquitectónico de Klotz, comenzó a realizar encargos que abarcaban también locales comerciales y edificios públicos en Chile, Argentina, Uruguay, México, España, Italia, Líbano y China, diseños afrontados desde la prioridad a los intereses de cliente y usuarios, consciente de que es esa satisfacción en el uso la que garantizará la "subsistencia" de la obra.
En el ámbito académico se destacó siendo Director de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Diego Portales, en el período el 2001-2003 y, desde año, desempeñándose como Decano de la Facultad de Arquitectura, Arte y Diseño de esa Universidad, ubicada en Santiago de Chile. 
La obra de este arquitecto hace referencia más a la segunda generación de arquitectos del Movimiento Moderno, que al sentimentalismo histórico y al localismo formal de su propio país.


Entre los premios recibidos se mencionan:

1995 Primer lugar X Bienal de Arquitectura, Santiago, Chile. 
1995 Premio mejor arquitecto menor de 40 años, Colegio de Arquitectos de Chile. 1998 Finalista Premio Mies van der Rohe (Casa Müller). 
2000 Finalista Premio Mies van der Rohe (Casa Reutter). 
2000 Primer lugar XII Bienal de Arquitectura, Santiago, Chile (Casa Reutter). 
2000 Primer lugar XII Bienal de Arquitectura, Santiago, Chile (Colegio Altamira). 
2000 Segundo lugar Premio Procobre (Casa Reutter). 
2001 Premio Borromini, arquitectos menores de 40 años, Roma. 
2002 Segundo lugar Bienal Miami (Colegio Altamira). 
2002 Tercer lugar Bienal Miami (Casa Reutter).
2010 Green GoodDesign (Casa La Roca).
2011 Premio Distinción Modular Building Institute (Restaurant Rucary).


Principales proyectos:

1991 Casa Klotz, Tongoy, Chile

1994 Casa Müller, Chiloé, Chile
1999 Casa Reutter, Cachagua, Chile 
1999-2000 Viña Las Niñas, Chile, Chile
2000 Colegio Altamira, Santiago, Chile
2001-2003 Casa Ponce, Buenos Aires, Argentina
2003-2004 Facultad Ciencias de la Salud, Universidad Diego Portales, Santiago, Chile
2004 Casa Techitos, Buenos Aires, Argentina

Bibliografía consultada:
- Allen, Stan. Mathias Klotz. En: 2G No. 26 (2003)
-Jurado, Miguel. Por una arquitectura de largo aliento: entrevista con el chileno Mathias Klotz. Su visión sobre el formalismo, la sustentabilidad y el rol actual del arquietcto. En: Arq No 202 (2006)

Aldo Rossi

Nació en Milán en 1931, ciudad en la que vivió hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial, cuando sus padres decidieron trasladarlo a orillas del Lago Como, donde estudió con los Padres Somascos y en instituto episcopal Alessandro Volta de Lecco. Luego de finalizada la Guerra, regresó a Milán, matriculándose en el Politécnico, donde se licenció en 1959.
Los años universitarios fueron para Rossi de intenso estudio. Gracias a su talento pudo establecer lazos y relaciones con prestigiosos profesionales, lo que le permitió obtener su confianza en importantes colaboraciones. 
Al igual que otros colegas, Aldo Rossi ha unido indisolublemente su experiencia de arquitecto con un profundo amor por el estudio y la exigencia de compartir sus frutos a través de la enseñanza.
A partir de 1963 fue asistente de Ludovico Quaroni en la Scuola Urbanistica  di Arezzo y en 1965 regresó a su ciudad natal en calidad de profesor titular en el Politécnico.
En los años siguientes solicitaron a menudo sus servicios como docente prestigiosos ateneos norteamericanos, como la Cooper University de Nueva York, El Institute for Architecture and Urban Studies de Harvard y la Yale University.
Obtuvo su cátedra definitiva de Enseñanza en Proyección Arquitectónica en el Instituto Universitario de Arquitectura de Venecia.
Durante 3 años trabajó para la revista Casabella, y en 1966 publicó su primer libro titulado "La arquitectura de la ciudad", en el que establecía sus teorías sobre el diseño urbanístico de las ciudades.
Al mismo tiempo, Rossi fue desarrolló su profesión de arquitecto de edificios, casas, teatros, escuelas y oficinas.
Participó y ganó el concurso para la realización del cementerio de San Cataldo en Módena, una de sus obras maestras y en la que trabajó desde 1971 a 1978.
El talento de Aldo Rossi fue objeto de múltiples e importantes reconocimientos, entre los que se destaca el premio Pritzker en 1990. Las palabras del jurado en la concesión de este galardón son la mejor síntesis de la vida y obra del arquitecto: "Conocido desde hace años como teórico, filósofo, artista y docente. Aldo Rossi ha dedicado tiempo y palabras a desarrollar su pensamiento arquitectónico [...]. En una época en la que confluyen diferentes estilos e influencias, Aldo Rossi ha evitado seguir tendencias de moda para crear una arquitectura auténticamente personal."

Bibliografía:
- Aldo Rossi / Mónica Colombo. [Madrid] : Salvat, 2011
- La cultura urbana de la posmodernidad: Aldo Rossi y su contexto. - Sevilla : Alfar, 1999

Frank Gehry

 

Frank Owen Gehry es uno de los arquitectos cuya obra se resiste a ser clasificada cronológicamente. Su trayectoria marca una evolución que le ha permitido mantenerse fresco y evita que se estanque.
Nació en Toronto, Canadá, en 1929, pero se trasladó junto a su familia a Los Ángeles en 1947.. Se graduó en arquitectura en 1954 en la Universidad del Sur de California y en planeamiento urbano en 1957 en la Universidad de Harvard, ambas ubicadas en Estados Unidos.
Ejerció la docencia entre 1972 y 1984 en varias universidades de ese país.
Luego de corta experiencia en distintas empresas, abrió su propio estudio en Santa Mónica en 1962.
En 1989 recibió el premio Pritzker de Arquitectura. Este fue uno de los muchos premios y reconocimientos que recibiera este importante arquitecto.
La primera parte de su carrera fue de un eclecticismo acusado y profesional, y en el que se fueron haciendo paulatinamente presentes modos más personales. 
La remodelación de su propia casa de Santa Mónica (1978) fue un importante punto de inflexión en su carrera. En la misma, recubrió la edificación existente de estilo colonial holandés, con chapa ondulada y malla metálica. "Quería que la antigua casa quedara intacta dentro de la nueva y que como fruto de esta combinación, ambas casas se enriquecieran mutuamente".
Puede decirse que desde esa remodelación, la vivienda unifamiliar ha sido para Gehry el campo principal de experimentación formal.
Así, su obra mostró muy pronto una actitud totalmente contrapuesta a las formas del modernismo arquitectónico en boga.
Es uno de aquellos que reivindican a al arquitectura como una disciplina artística.
Este gran arquitecto pone todo su esfuerzo y emotividad en la creación de cada una de sus obras, con la convicción de que un edificio al final debe ser una obra de arte como lo es una escultura. Para acercarse cada vez más a este ideal, Gehry ha ido trabajando en sus sucesivos proyectos en esta dirección, sin abandonar otros aspectos primordiales de la arquitectura, como la funcionalidad del edificio o la integración de éste en el entorno.
Su estilo es impactante. En un mismo edificio incorpora varias formas geométricas simples, que crean una corriente visual entre ellas. 
La arquitectura de Gehry supone una aproximación sintética y altamente cualificada a la realidad del fin de siglo.

Algunas de sus obras más importantes son: 
·Casa Frank Gehry, California, EEUU. 
·Museo Guggenheim de Bilbao, Bilbao, España. 
·Hotel Marqués de Riscal, Elciego, España 
·Casa Danzante, Praga, República Checa. 
·Edificio del Banco DG, Berlín, Alemania. 
·Centro de Exposiciones, Columbia, Maryland, EE.UU. 
·Centro Maggie's Dundee, Dundee, Escocia. 
·Torre Gehry, Hannover, Alemania. 
·Sala de Conciertos Walt Disney, Los Ángeles, EE.UU. 

     

Bibliografía:
- Arquitectura europea y americana depués de las vanguardia / Antón Capitel. Madrid : Espasa-Calpe, 1997.
- Cuando la idea se construye : procesos de diseño en la arquitectura de los siglos XIX y XX / Noemí Goytía.  Córdoba : Screen, 1999.